Le mois de la mode PR26 a officiellement débuté, avec la Fashion Week de New York ouvrant les festivités de cette saison – et il y a beaucoup à attendre. Avec une multitude de premières présentations signées par de nouveaux directeurs artistiques fraîchement nommés, ainsi qu’une pléthore de jeunes créateurs à suivre de près, voici un guide complet des défilés.
Mais qu’en est-il des collections PR26 elles-mêmes ? Pour vous aider à prendre une longueur d’avance, voici une sélection des looks les plus frais du podium au fur et à mesure. Des grandes maisons internationales aux noms encore discrets mais sur le point de percer, considérez ceci comme votre feuille de route pour la nouvelle saison.
Burberry
Quelques instants avant le début du défilé Burberry lors du dernier jour de la Fashion Week de Londres, l’annonce est tombée : la marque avait réintégré le FTSE 100. Un soulagement indéniable pour la marque britannique en difficulté, qui a subi une restructuration multimillionnaire ces dernières années pour se redresser. Cette légèreté semblait se refléter dans la dernière création de Daniel Lee.
De retour à Perks Field à Kensington, Lee s’est inspiré de la longue connexion de Burberry avec la scène des festivals britanniques pour une collection visuellement plus légère et lumineuse que tout ce que la marque a offert ces dernières années. Finis les parkas épaisses et les tweeds lourds, remplacés par une palette estivale jaune, citron vert, rose et bleu canard, tandis que crochet, popeline de coton, raphia et cuir reflétaient l’éclectisme de la scène musicale mondiale. « La musique est une forme d’expression de soi, d’originalité et d’appartenance », expliquait Lee. « Des festivals aux stades, en passant par les concerts en plein air, chaque été le Royaume-Uni s’anime avec style et son. Les musiciens ont toujours été des pionniers – audacieux dans leur façon de s’habiller et de jouer. »
Erdem
Erdem Moralioglu s’est inspiré de la figure de la médium suisse du XIXe siècle Hélène Smith pour sa collection PR26. Présentée dans un musée au cachet international, Smith croyait avoir mené plusieurs vies passées, notamment celle d’un membre de la cour française, d’une princesse indienne, ou d’une voyageuse martienne – autant d’éléments qui ont nourri une collection d’une beauté saisissante.
Les références à ces vies antérieures se retrouvaient dans des soies indiennes somptueuses aux tons bleu canard et cerise, des jupes à paniers, des broderies florales majestueuses et des robes futuristes découpées au laser. Moralioglu a également exploré la notion de perception de soi, qui évolue selon l’âge, le lieu, l’environnement et le contexte. Voici une femme habillée pour le bureau en costume à fines rayures, pour la nuit en peignoir de soie, en tons neutres décontractés ou en néons éclatants qui captent tous les regards.
Toga
Toga est réputée pour ses vêtements alliant audace du podium et portabilité quotidienne. La directrice artistique Yasuko Furata a abordé la PR26 sur le thème « L’ordinaire, la médiocrité, la polyvalence », inspirée par une vidéo de l’artiste Claes Oldenburg. Cela a conduit à questionner ce qui transforme ce qui semble simple en quelque chose d’exceptionnel.
La collection comprenait des jupes trapèze, des chemises Oxford, des shorts sur-mesure, et des tongs, sublimés par des ourlets longs à volants, des tissus habilement drapés, des silhouettes en couches et des accessoires décalés.
Tove
Tove, marque âgée de seulement six ans, présente des collections avec une confiance tranquille et une grande sophistication. Pour la PR26, la marque a exploré la subversion – des codes vestimentaires, des codes de genre et de la construction du vêtement.
Le tailleur masculin à larges épaules était cintré à la taille et redessiné pour dévoiler le dos, mêlant féminité et force. Des tissus doux et des couches romantiques apparaissaient dans des robes asymétriques structurées et des cuirs effet croco sculptés en plis cascades.
Richard Quinn
Ouvrant avec l’apparition d’un top-modèle, Richard Quinn a présenté sa vision d’une soirée à l’ancienne à l’opéra. Organisée dans un lieu historique et accompagnée d’une musique orchestrale live, cette collection mettait en avant un savoir-faire de haute couture, des broderies complexes, des imprimés floraux audacieux et un glamour assumé.
Les collections de Quinn nous rappellent la joie de se mettre sur son 31. Le défilé s’est clôturé sur quatorze robes de mariée conçues pour des occasions spéciales.
Ahluwalia
Présentée dans une élégante verrière et accompagnée d’un quatuor à cordes, la collection PR26 de Priya Ahluwalia, Affinity, s’inspire des représentations cinématographiques du romantisme influencées par Shakespeare, Bollywood et le dieu nigérian de l’amour et de la fertilité, Oshun.
La collection mettait en lumière des motifs récurrents de chérubins, de motifs paisley et de broderies indiennes, avec des silhouettes oscillant entre drapés romantiques et tailleurs décontractés. Elle intégrant également les tendances telles que les ourlets bouffants et les franges, aux côtés d’une collaboration renouvelée avec Puma.
Carolina Herrera
Carolina Herrera a organisé un défilé sur la Plaza Mayor de Madrid pour la première fois, s’inspirant de l’histoire riche de la ville et du mouvement vibrant des années 1980, La Movida. Le directeur artistique Wes Gordon y a fusionné l’esprit espagnol avec la sophistication classique de la marque.
La collection affichait comme motifs floraux le œillet, la violette et la rose Retiro, mêlant un monochrome intemporel à des éclats de jaune, écarlate et lavande pour une palette flamboyante et féminine.
Mithridate
La marque Mithridate de Daniel Fletcher pour la PR26 revisite la culture des Sloane Rangers des années 1980 en mariant les essentiels de la « garde-robe urbaine » tels que chemises habillées et tailleurs, avec les pièces de la « garde-robe campagnarde » comme les maillots de rugby et pulls torsadés. La collection romanticise une époque d’excès avec une sensibilité typiquement britannique.
Pratiques et portables, les créations de Fletcher restent parmi les plus accessibles sur les podiums.
Coach
Stuart Vevers a présenté la collection PR26 de Coach dans un lieu à New York, mettant l’accent sur le style américain moderne destiné à une clientèle jeune. Le thème oscillait entre élégance et éclat d’un côté, rugosité de l’autre, reflétant la résilience et la beauté de la ville de New York.
Le podium affichait une palette de noir, blanc et tons neutres, avec des détails usés, des cuirs patinés et des silhouettes longues et décontractées. La collection faisait la part belle au superposition et proposait majoritairement des pièces amples dans un défilé mixte.
Michael Kors
La collection PR26 de Michael Kors, intitulée « élégance naturelle », proposait des tailleurs oversize décontractés, des silhouettes drapées et des tons chauds et naturels. Inspirée par la vie de maison de plage, elle évoquait un style chic à la fois soigné et décontracté.
Kors expliquait que l’évasion est salutaire, et la collection jonglait entre l’influence apaisante de la nature et l’élégance sophistiquée.
Off-White
Après une pause, Off-White est revenu à la Fashion Week de New York avec un hommage à la culture afro-américaine de la ville et son influence sur la pop grand public. Le défilé mixte s’est tenu sur les terrains de basket sur toit, honorant les talents créatifs des anciens élèves de cette école et des générations futures.
La collection du directeur artistique Ib Kamara proposait des tons pastel : violet, jaune citron, rose bébé et vert olive, associés à des panneaux graphiques et des silhouettes épurées. Le défilé célébrait l’invention comme forme de résistance et l’expression personnelle comme moyen de survie, incarnant l’esprit dynamique de New York sans nostalgie.
Collina Strada
Nommé « Ombre », le défilé PR26 de Collina Strada a exploré les parts d’ombres intérieures et les pulsions obscures souvent réprimées mais de plus en plus visibles. La collection présentait des paires de looks identiques représentant la lumière et l’ombre.
Des palettes douces de jaune pastel, ivoire, bleu ciel et lavande contrastaient avec des looks entièrement noirs agrémentés de collants corporels et de masques en maille sur le visage. Les modèles jumelés renforçaient le thème du double, faisant une déclaration politique à travers la mode.
LaPointe
Présentée au nouvel atelier new-yorkais de LaPointe, devant un front row composé de personnalités remarquables, la collection PR26 mettait en avant des tenues fortes et une abondance de plumes.
La collection conjuguait transparence, ornements, silhouettes modestes, découpes suggestives et tissus quasi invisibles, témoignant d’un travail artisanal raffiné. Chaque look était conçu comme une toile individuelle, superposant textures et couleurs pour inspirer et séduire.
